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Seminar: 09-51-M7-15 Präsenz: Künstlerische Praxis II: Prinzip Gaia. Flächen - Körper - Räume - Details

Seminar: 09-51-M7-15 Präsenz: Künstlerische Praxis II: Prinzip Gaia. Flächen - Körper - Räume - Details

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General information

Course name Seminar: 09-51-M7-15 Präsenz: Künstlerische Praxis II: Prinzip Gaia. Flächen - Körper - Räume
Subtitle
Course number 09-51-M7-15
Semester WiSe 2025/2026
Current number of participants 14
maximum number of participants 15
Home institute Kunstwissenschaft
Courses type Seminar in category Teaching
Next date Tuesday, 20.01.2026 14:00 - 18:00, Room: GW2 A0140+A0145 (Bildhauerwerkstatt)
Type/Form
Englischsprachige Veranstaltung Nein

Module assignments

  • Universität Bremen
    • Kunst-Medien-Ästhetische Bildung - BA Kunst-Medien-Ästhetische Bildung BiPEB großes Fach (UF), 1. Version valid from SoSe 2024
    • Kunst-Medien-Ästhetische Bildung - BA Kunst-Medien-Ästhetische Bildung Gymnasium/Oberschule, 3. Version valid from SoSe 2024
    • Kunst-Medien-Ästhetische Bildung - M Ed Kunst-Medien-Ästhetische Bildung Gym/Os, 4. Version valid from SoSe 2025

Comment/Description

Sie können sich nur für ein Seminar anmelden!

Das Seminar beschäftigt sich mit dem Wechselspiel zwischen der Natur und dem
Künstlichen.
Wir beginnen mit Techniken analoger und digitaler Beobachtungs- und
(Auf-)Zeichnungssysteme wie Naturstudie, Skizze, Audio, digitales Bild. Daraufhin
übersetzen die Studierenden ihre Beobachtungen der Phänomene der städtischen
Natur mit künstlerischen Methoden der Natur- und Materialanalyse und -verarbeitung
wie z.B. Farbgewinnung, plastisches Gestalten und Formen, Verarbeitung von
Naturstoffen und von gebrauchten künstlichen Materialien sowie digitalen
Projektionen nach ästhetischen Prinzipien.
Ergebnis des Seminars können sein dreidimensionale Arbeiten wie Objekte,
Plastiken, Rauminstallation oder Film bzw. Bild-Projektion mit dem Fokus auf
alternative Materialien (Naturmaterialien (inkl. Ton) und Textil).
Künstlerisches Arbeiten inmitten der Körperhaftigkeit und Vielsinnlichkeit unseres
„natürlichen“ Lebensumfeldes ist keine neue Entwicklung, sondern immer schon Teil
zeitgenössischer Kunst. Oft damit verbunden sind gesellschaftliche Themen wie
Botanik, Kreislauf, Umwelt, Fürsorge, Koexistenz, Kollaboration und Solidarität. Über
das genaue Sehen, Zuhören und eine empathische Beziehung zu unserem Umfeld
entdecken, erkennen und erfinden wir visuelle, haptische neue Darstellungen
unseres Denkens über die Natur und uns selbst.
Für die Teilnahme Leistung entwickeln die Studierenden – individuell oder im Team -
eine Arbeit auf Basis des eigenen spezifischen Interesses und Mediums und
präsentieren diese abschliessend in einer Präsentation. Und Kontext generierend
dazu die Durchführung eines Kurzreferates zur Praxis einer zeitgenössischen
Künstler*in/Position, deren künstlerische Praxis sich mit unseren
Themenschwerpunkten beschäftigt.
Über den gesamten Kurs hinweg finden Gruppen-Feedbackrunden und individuelle
Arbeitsgespräche statt. Darin erweitern wir Reflexion- und Kritikkompetenzen als
respektvolle Serviceleistung am eigenen Arbeitsprozess anzunehmen und
anzuwenden.

Bitte melden Sie sich bei Interesse digital an. Für die Seminarteilnahme ist jedoch das Erscheinen in der ersten Sitzungsstunde ausschlaggebend. Wer nicht anwesend ist, verliert den Platz. Diejenigen, die auf der Warteliste stehen und anwesend sind, rücken in der Reihenfolge ihrer Anmeldungen auf.

Admission settings

The course is part of admission "WiSe 2025-26 M7: Künstlerische Praxis II: Autobiografische Zeichnung".
The following rules apply for the admission:
  • A defined number of seats will be assigned to these courses.
    The seats will be assigned in order of enrolment.
  • Enrolment is allowed for up to 1 courses of the admission set.
Assignment of courses:

Registration mode

After enrolment, participants will manually be selected.

Potential participants are given additional information before enroling to the course.